L’arte è una terapia. Aiuta a riconoscere e a integrare il dolore dell’esistere attribuendogli un significato. Favorisce una visione del mondo che correla l’intrapsichico con il mondo esterno e induce allo sconfinamento. Rivitalizza la persona, accende i sensi e attiva la mente facendo emergere quel fondo primigenio comune in cui il biologico e il culturale danno forma al sentire e all’essere.
L’arte è una malattia. Satura le percezioni, occupa i pensieri, consuma le energie fino al loro esaurimento. Promuove però una catarsi, una trasformazione, una successione ininterrotta di risoluzioni dinamiche. Attiva un rinnovamento della persona nei termini di un processo di guarigione che non ha mai termine.
La vita, d’altro canto, non può essere vissuta passivamente, sarebbe una vita malata. Vivere la vita significa poter fare una continua esperienza di sé nel mondo. Essere in grado di porsi in relazione con gli altri e quindi di esporsi. Significa sapersi dotati di sentimenti e di emozioni, di pensieri e di immagini, di suoni e di gesti. Significa cercare con gli occhi ciò che rimane invisibile; battere le mani per sentire quanto non si può tacere; saltare con i piedi per volare senza le ali.
L’intelligenza e la complessità dell’essere umano sono riassunte nella creatività di ciascuno di noi. Alfred Adler fu tra i primi, all’inizio del Novecento, a focalizzare l’importanza del Sé Creativo per l’unicità della persona, e la sua Psicologia Individuale si pone oggi come la corrente psicodinamica più naturalmente disponibile ad accogliere le proposte di trattamento del disagio psichico attraverso le tecniche analogiche e utilizzando i linguaggi artistici per favorire forme diverse di espressione e di comunicazione, di rivelazione e di scoperta, di iniziativa e di progetto.
Le artiterapie vengono qui proposte come tecniche di cura, il cui valore dipende direttamente dalle capacità terapeutiche ed empatiche di chi le applica e non dalla dimensione artistica in sé. Arte, musica e danza indicano la strada, danno il ritmo e rendono lieve il passo.
Ci conducono lungo la traccia della complessità della mente umana, con la leggerezza che solo la dimensione intuitiva permette. Ci incoraggiano ad andare oltre il nostro mondo conosciuto e a sperimentarne un altro attraverso l’incontro e il confronto con le persone e con l’ambiente e nella prospettiva di un cambiamento.
Sembra possibile, allora, ragionare sulla nostra mente attraverso ciò che l’arte ci permette di evocare e recuperare, in bilico tra il dentro e il fuori, tra cadute e vulnerabilità, lungo il bordo del precipizio tra profondità raggiunte e ritorni in superficie, restando suggestionati e stimolati dall’esplorazione che stiamo facendo e trovandoci rassicurati e garantiti dal terapeuta che ci accompagna.

 

sommario


INTRODUZIONE
Niccolò Cattich, Giuseppe Saglio
Mappa dei termini e dei loro significati
parte PRIMA

L’uomo e le sue dimensioni:
il valore di un intreccio necessario
Niccolò Cattich, Giuseppa Pistorio

    La dimensione spirituale
    Le dimensioni logico-razionale e narrativa
    La dimensione sociale
    La dimensione biologica
    Le dimensioni integrate fra loro

    Il cammino delle arti
nella rappresentazione dell’intrapsichico
Niccolò Cattich, Simona Fassina, Giuseppe Saglio, Barbara Simonelli

    Dal bello al vero
    Sembrava un sogno
    Accadeva di mercoledì, in casa Freud

Memoria implicita e memoria esplicita:
il simbolico e il pre-simbolico
Alessandra Bianconi, Niccolò Cattich

    Generalità sugli studi attuali della memoria

    Spettatori e interpreti: fare la terapia ri-facendo l’arte
Giuseppe Saglio
parte seconda
Genio, follia e sofferenza
Niccolò Cattich

Alexander Scriabin
Caravaggio
Robert Fripp
Antonì Gaudì
    109    Robert Schumann

L’uomo come opera d’arte.
Sé creativo e creatività
Niccolò Cattich

Specificità dei linguaggi: l’analogico e il verbale
Niccolò Cattich

Verbale e analogico
Le terapie analogiche

Il fare arte: animazione, ri-creazione,
Niccolò Cattich, Giuseppe Saglio

Creazione, ri-creazione e creatività
Animazione, psicoriabilitazione e terapia
Espressione e conoscenza
Comunicazione analogica e relazione
Comunicazione e autismo: tra coazione al silenzio e bisogno dell’oltre
Comunicazione e psicosi: una difesa di fronte al non essere

L’integrazione dei linguaggi analogici
Niccolò Cattich, Carolina Gasparini

L’integrazione dei linguaggi analogici
Ascolto musicale e colori
Il terapeuta-madre
Le parole analogiche
Improvvisazione sonoro-musicale ed espressione corporea
Arte e ascolto musicale
Arte ed espressione corporea

Gli spazi del dentro e del fuori
Giuseppe Saglio

L’esperienza dell’intermedietà
Giuseppe Saglio

Lo spazio del «tra»
Vivere il margine
Camminare sulla fune
Il «non spazio» e la barca in mezzo al fiume
Viaggio al centro dell’uomo

Lo spazio terapeutico e relazionale
Giuseppe Saglio, Marinella Mazzone

Umano e non umano
Spazio relazionale e gruppo curante

Abitare lo spazio della cura: le tecniche analogiche tra riabilitazione e psicoterapia
Giuseppe Saglio, Marinella Mazzone

Simbolo e metafora in terapia: i quattro elementi
Niccolò Cattich

Acqua
    Aria
    Fuoco
    Terra
    Le immagini elementali
    Acqua e Aria
Acqua e Fuoco
Acqua e Terra
Aria e Fuoco
Aria e Terra
Fuoco e Terra
E così via

parte terza

Premessa

ARTE

I paesaggi dell’oltre e la pittura dell’intrapsichico
Giuseppe Saglio

Van Gogh e Gauguin: la rappresentazione del dolore
Picasso e Matisse: il bisogno di vivere
Kandinsky e Rothko: la ricerca dello spirituale
Munch e Bacon: l’urlo dell’anima

Le visioni dello sguardo: il sogno ad occhi aperti
Giuseppe Saglio

L’arte diventa una cura
Giuseppe Saglio

Il colore: oltre la superficie
Giuseppe Saglio

I materiali: tra comunicazione e sensorialità
Giuseppe Saglio
La materia dell’ordine e del caos
La superficie
I materiali tradizionali
Dalla superficie all’ambiente
I nuovi materiali

Arteterapia: istruzioni per l’uso
Giuseppe Saglio

DANZA

Una breve panoramica sulle terapie
a mediazione corporea
Paola Gianuzzi, Manuela Scaldaferro, Juan Alberto Czerniawski

La DanzaMovimentoTerapia
La Biodanza
La Psicomotricità Relazionale
L’espressione corporea
Incontrare il proprio corpo svantaggiato

Lo sviluppo dell’identità e il Sé corporeo
Manuela Scaldaferro, Niccolò Cattich

L’unità dell’individuo
Il corpo e il movimento
Il Sé e il Sé corporeo
Immagine corporea
Alcune considerazioni sullo sviluppo del Sé corporeo
E il gruppo?

Movimento strutturato e libertà di movimento
Paola Gianuzzi

Il contatto e l’immateriale
Paola Gianuzzi, Niccolò Cattich
A fior di pelle
Tipologie di contatto
La carezza in Biodanza
Conclusioni
E la voce

MUSICA

Premessa

Musica e terapia
Giuseppa Pistorio, Niccolò Cattich

Evoluzione storica della musicoterapia
Giuseppa Pistorio

Il modello Benenzon
L’Iso
L’oggetto intermediario

Gli strumenti della musicoterapia
Niccolò Cattich

Membranofoni
Metallofoni
Xilofoni
Cordofoni
Aerofoni
Idiofoni

Musicoterapia Recettiva Analitica
Niccolò Cattich

Prima fase
Lettura e analisi del materiale verbalizzato
Seconda fase
Terza fase
Altre modalità d’ascolto
Considerazioni

Psicodramma Sonoro-Musicale
Niccolò Cattich, Giuseppa Pistorio

Scelta della scena
Preparazione della scena e definizione dei ruoli
Conduzione della scena


Alcune figure di riferimento nella storia delle relazioni tra psichiatria, teorie analitiche e arti

Luoghi, contesti, esperienze
BIBLIOGRAFIA